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Movimiento Global ResiliArt en México

El Movimiento Global ResiliArt de la UNESCO alienta a las personas de los ámbitos creativo, cultural y artístico a desarrollar debates en diferentes regiones, además de compartir contenidos, sobre cómo sostener los efectos derivados de la pandemia actual por COVID-19 y del necesario distanciamiento físico.

28 de Mayo de 2021

Última actualización:20 de Abril de 2023

Como parte del Movimiento Global ResiliArt, la Oficina de la UNESCO en México promueve el desarrollo de diferentes espacios de diálogo con instituciones y organizaciones aliadas, para detonar la discusión sobre cómo mantener la creatividad, la creación, la distribución de bienes y servicios, y las actividades de difusión de las industrias culturales, y cómo preservar el acceso y disfrute de la vida artística y cultural, mediante la identificación de los mayores obstáculos ante la emergencia sanitaria actual y posterior a ella, pero sobre todo para formular propuestas para responder a estos contextos.

Objetivos del diálogo

Recolectar experiencias sobre el impacto de la pandemia en las acciones por revitalizar la agencia de las comunidades y grupos a las que destinan su labor a través de diversas expresiones artísticas y culturales;
Compartir la experiencia y los saberes de personas de la comunidad LGBTI que son artistas, gestoras culturales y agentes creativos, para sostener su labor ante la pandemia por COVID-19;
Recapitular sugerencias de acción, tanto para las audiencias como para las instituciones y organizaciones relacionadas con la gobernanza cultural, la gestión y la promoción cultural, para impulsar una cultura inclusiva, sostenible y de paz.

Participantes

Alicia Cruz. Artistx visual, gestorx cultural y coordinadorx del Laboratorio de Arte LGBT “Diversa”. Premio Estatal de la Juventud 2020 en Derechos Humanos y Premio “Dolores Jiménez y Muro” 2018 de la Comisión de Derechos Humanos del Estado de Aguascalientes. (Aguascalientes).
Fabián Cháirez. Artista plástico mexicano, que visibiliza expresiones disidentes sexuales y de género a través de su obra (Chiapas).
La Bruja de Texcoco. Compositora, intérprete, multi-instrumentalista y performer. Amante de la transfeminidad y de la tradición mexicana. (Ciudad de México).
Lia García, “La novia sirena”. Performer, pedagoga artística, escritora, activista feminista y defensora de derechos humanos de las personas transgénero. Cofundadora de la Red de Juventudes Trans México. (Ciudad de México).
Raymix. Productor, arreglista, cantante, concertista y compositor de un estilo que denomina como “electrocumbia”, fusionando bases de la cumbia sonidera mexicana y de la música electrónica. Cuenta con ocho discos de platino y uno de oro, el Premio Billboard por Canción Regional Mexicana del Año en 2019 y dos más por los Latin American Music Awards. (Estado de México).
Juan Rodríguez “Shakiboy”. Actor y artista drag, imitador y migrante - ciudadano del mundo, cuyas manifestaciones a través de la música, del vestuario e incluso del maquillaje, buscan brindar un mensaje sobre el respeto y la unidad (Barquisimeto, Venezuela / Aguascalientes).

Ante el contexto generado por la emergencia sanitaria debido a la COVID-19, caracterizado por el cierre de espacios culturales, la cancelación de puestos de trabajo y la reducción de los recursos destinados a los programas culturales, la organización civil Ideas por la Cultura, se sumó a la iniciativa global ResiliArt, llevando a cabo una serie de cuatro mesas de diálogo virtuales que permitieron abordar el ámbito de las políticas culturales en el estado de Nuevo León.

¡Mira los debates en video!

Derechos culturales (Rafael Paredes).

Desarrollo Cultural Comunitario (Gerardo Covarrubias).

Políticas Culturales de Base Comunitaria (Ana Gabriela Belén).

Experiencias en legislación cultural (Michelle Muñoz).

A través de una serie de nueve fotoreportajes con mujeres de distintas disciplinas artísticas, celebrados del 11 de marzo al 5 de abril, el debate ResiliArt giró en torno a la reflexión sobre el “significado de ser mujer” dentro de una disciplina artística, así como generar una conexión y un intercambio de experiencias durante esta pandemia.

Objetivos

Explorar cómo la restricción social por COVID 19 ha impactado en su vida personal y artística.
Desarrollo sobre su experiencia dentro del ámbito cultural y artístico: seguridad social, seguridad laboral.
Reflexionar sobre el “significado de ser mujer” dentro de su disciplina artística.
Inclusión de testimonios sobre mujeres en distintas disciplinas artísticas y de distintas nacionalidades buscando el enriquecimiento y diversidad de perspectivas y realidades que han sido abordadas y enfrentadas desde distintas experiencias y soluciones.

¡Mira los debates en video!

POST.ALL

Este evento surgió como respuesta a lo que la Comunidad Querétaro Creativo ve como una oportunidad para fomentar y visibilizar la capacidad creativa de individuos y organizaciones y replantearnos el camino que deseamos seguir para verdaderamente alcanzar la plenitud humana y medioambiental que demanda nuestra situación contemporánea.

A través de paneles y formatos creativos digitales como la PechaKucha y el Recetario creativo, las conversaciones tuvieron por objetivo replantear y reformular los paradigmas sociales, económicos, medioambientales y culturales para cuestionarnos las razones por las que permitimos que nuestra sociedad, economía y medioambiente se encuentren en estado de emergencia, y sensibilizar en torno al valor estratégico de la creatividad para fomentar una cultura de desarrollo sostenible.

Organización XÁCARA

Arte y cultura en tiempos de COVID-19. Resiliencia y creatividad en distintos contextos

A través del conversatorio se buscó conocer la misión de Xácara para el fortalecimiento de los Derechos Culturales y de la Diversidad Cultural; compartir las medidas que Xácara tomó en respuesta al COVID-19 con el fin de reducir las brechas para los artistas emergentes y profesionales del arte; compartir el trabajo realizado por Xácara y el Colectivo Colibrí, para la protección del Patrimonio Cultural Inmaterial a través de nuestro proyecto Del Pasado Para Mi Futuro; y las brechas y retos, a partir de la Covid-19, en la comunidad indígena de Cieneguilla, Tierra Blanca, Guanajuato, donde se desarrolla el proyecto Del Pasado Para Mi Futuro, con el fin de asegurar la resiliencia, a través de una red activa de apoyo, en el sector artístico y cultural.

Fusiones de chile, mole, pozole, juventudes en diálogo

En el marco del aniversario de la Declaración Universal de los Derechos Humanos y con el objetivo de promover el ejercicio del derecho a la participación de las adolescencias y juventudes en la construcción y fortalecimiento de las culturas locales y nacionales, así como visibilizar su capacidad y contribución en un intercambio multicultural, la Secretaría Ejecutiva del Sistema Nacional de Protección de Niñas, Niños y Adolescentes; la Secretaría de Cultura del Gobierno de México; y la Oficina en México de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la Cultura, en coordinación con el Instituto Mexicano de la Juventud invitaron a adolescentes y jóvenes de 13 a 21 años a compartir sus propias formas de expresión en las jornadas de diálogo e intercambio cultural juvenil sobre las expresiones artísticas que los mueven, cómo viven y construyen su mundo a través de la literatura, la música, el dibujo, el grafiti, el cine, la fotografía, la plástica, la danza, entre otros, a qué problemas se enfrentan para poder expresarse a través del arte, y sus propuestas para resolver esos problemas.

Secretaría de Cultura del Gobierno de México

Arquitectura, nueva normalidad y futuro del espacio público

Al considerar que los espacios públicos y culturales son generadores de comunidad a la vez que motores de la economía, el bienestar y el desarrollo humano, esta sesión tuvo como objetivo analizar la relación del espacio público con las medidas sanitarias, así como la reasignación y adaptación de espacios, la función de los espacios públicos en situaciones de emergencia sanitaria como la actual pandemia del COVID-19, y el papel, futuro y revitalización de los espacios culturales y artísticos en la nueva normalidad, para la reactivación de la vida cultural y la resiliencia de la comunidad tanto de artistas y creadores, como de las audiencias y trabajadores de la cultura.

Participantes:

Miquel Adrià, Arquitecto, España-México.
Frederic Amat i Noguera, Artista visual y escenógrafo, España.
Enrique Norten, Arquitecto, México.
Elisa Meza Noguez, Analista para el Desarrollo de Programa y Proyectos en la Oficina de ONU-Hábitat para México y Cuba.
Federico Vázquez Calero, Consultor Nacional de la Organización Panamericana y Mundial de Salud (OPS/OMS) en México.
Frédéric Vacheron Oriol, Representante de la UNESCO en México.
Moderadora: Dolores Martínez Orralde (arquitecta, México), Subdirectora General del Patrimonio Artístico Inmueble, INBAL.

Primer Encuentro-Coloquio de Música Tradicional y Contemporaneidad

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través de la Dirección General de Promoción y Festivales Culturales, en conjunto con la Oficina de la UNESCO en México, presentaron el conversatorio virtual “Primer Encuentro-Coloquio de Música Tradicional y Contemporaneidad”, en el marco del movimiento global ResiliArt de la UNESCO y la campaña “Contigo en la distancia” de la Secretaría. El Conversatorio tuvo por objetivo abrir un canal de comunicación entre expresiones y procesos artísticos en apariencia distantes y disímiles, pero que guardan similitud en cuanto a la transmisión de conocimiento de las diversas culturas, del devenir histórico de la raza humana, el reforzamiento de la identidad local y global, así como promover diversos aspectos de los intercambios artístico-musicales, en el que participan 30 artistas de cinco países y ocho tradiciones musicales y culturales.

CAJEME, SONORA

Seminario ResiliArt Cultura de Paz. Hacia un aprendizaje resiliente y de paz a través del arte, en tiempos de confinamiento.

El seminario comprendió una serie de webinars temáticos los cuales tuvieron como objetivos principales promover un espacio para la reflexión del impacto social y emocional de la pandemia por COVID-19 en el sector artístico y cultural, con propuestas desde los creadores de arte y profesionales de la cultura hacia nuestras comunidades; reconocer estrategias resilientes desde el arte y los procesos creativos a través de la construcción de un diálogo multidisciplinario en torno a los diferentes desafíos que enfrenta sociedad y artistas; e identificar acciones de resiliencia y construcción de paz que contribuyan a la atención de los espacios de bienestar de las personas y gremio artístico tras el confinamiento y en la actual reapertura de centros de formación artística y reactivación de actividades culturales.

FUTURE TEAM

Red de Diálogo: Espacio de Debate en torno a la Danza y la Cultura

Este coloquio tuvo entre sus objetivos el fortalecimiento de redes profesionales y fomento de asociaciones innovadoras; promoción de la igualdad de género, la cooperación y la participación de los jóvenes y diversos proyectos culturales; mapeo y medición de las contribuciones artísticas y sociales de los proyectos culturales; facilitar espacios dedicados a la creatividad e innovación digital que permitan la experimentación y colaboración artística a través de actividades en red; desarrollar planes de acción para el diálogo y la implementación de proyectos; apoyar y difundir iniciativas de otros artistas en México, Latinoamérica y el mundo; generar una red de diálogo, empatía, escucha y vinculación como plataforma de impulso y soporte para la comunidad artística en tiempos de Pandemia.

1. Recuperación del sector artístico

Espacio que detonó reflexiones sobre los frentes de actuación, recuperación, resistencia y resiliencia de las y los trabajadores de la cultura, particularmente de quienes encuentran en la práctica artística su campo de desempeño profesional, en el contexto de la emergencia por COVID-19. Consulta el video.

2. Políticas culturales para la resiliencia

Espacio que buscó identificar, intercambiar y poner sobre relieve, los componentes necesarios a integrarse en una política pública local en materia de cultura, partiendo de reconocer la nueva serie de retos sin precedentes que deja al sector la emergencia sanitaria por COVID-19. Consulte el video.

3. Innovación cultural para el reencuentro

Espacio de reflexión en torno al reto de la recuperación afectiva y ocupación creativa del espacio público y los territorios, con las herramientas del arte y la cultura, tras el periodo de confinamiento obligatorio ligado a la pandemia por COVID-19. Mire la sesión en video.

San Luis Potosí - Ciclo de ciudades experiencia: derechos culturales frente al covid-19

El ciclo de ciudades - experiencia, organizado por el gobierno municipal de San Luis Potosí, a través de su Dirección de Cultura, se enmarcó en el movimiento global ResiliArt y en la creación de su Carta de la ciudad por los Derechos Culturales, apostó por visibilizar, comprender y aprender del trabajo que otras ciudades han realizado a través de la cooperación multilateral y la participación social, en favor de los Derechos Culturales, particularmente, construyendo marcos que garanticen y promuevan su ejercicio pleno y defensoría. Además, se analizó e identificó la utilidad pública que estos marcos han tenido o deberían tener, frente a la crisis mundial ocasionada por la pandemia de COVID-19.

Consulte los videos de los diálogos.

Carta de los Derechos Culturales de la Ciudad de Mérida, con la participación de Irving Berlín Villafaña, Director de Cultura del H. Ayuntamiento de Mérida.
Declaratoria UNESCO Zapopan: Políticas culturales para la construcción de comunidad en áreas metropolitanas, durante el cual conversaron Luis Gerardo Asencio Rubio, Director de Cultura del Municipio de Zapopan, Jalisco; y Luisa Velásquez Santiago, Jefa del Departamento de Cultura Comunitaria de la Dirección de Cultura de Zapopan.
Carta de Roma por el derecho a participar libre y plenamente en la vida cultural, con Jordi Pascual, Coordinador de la Comisión de Cultura de la Organización de Ciudades y Gobiernos Locales Unidos (CGLU).
Ley de los Derechos Culturales de Habitantes y Visitantes de la Ciudad de México, con la participación de Gabriela Osorio Hernández, Diputada Presidente de la Comisión de Derechos Culturales del Congreso de la Ciudad de México.

Morelia - Ciudad, cultura e imaginación

En el marco de la celebración del 479 Aniversario de la Ciudad de Morelia, Michoacán, y en el contexto mundial por la pandemia del Covid-19, la Secretaría de Cultura del municipio se sumó al movimiento global ResiliArt, impulsado por la UNESCO, con el Diálogo sobre futuros posibles el cual se realizó en 4 etapas, desde lo global a lo local, con la participación de expertos en materia de derechos culturales y gestión cultural. Participaron instituciones como el British Council; Centro Cultural España en México; y ponentes de Colombia, Argentina, Paraguay y Chile, así como de diversos municipios de Michoacán; artistas, productores y gestores nacionales y locales. Siendo la primera iniciativa que abre este diálogo a nivel Latinoamericano, desde Morelia. Entre los temas que se abordaron se encuentran: “Derechos culturales y acceso a la cultura en espacios públicos” y “Nuevos formatos de interacción cultural para eventos masivos”.

Consulte los videos de los debates

San Andrés Cholula, Puebla - Diálogos en resiliencia, reflexiones de agentes del arte y la cultura

Como parte de un esquema de gobernanza cultural integral, el gobierno de San Andrés Cholula, a través de su Secretaría de Arte y Cultura, y en colaboración con el movimiento global ResiliArt, presentó el “Foro virtual abierto: Diálogos en resiliencia, reflexiones de agentes del arte y la cultura” el cual fue un espacio de diálogo y reflexión para solventar las temáticas que se desprenden del impacto que la COVID-19 ha tenido en el sector de la cultura y también sobre la importancia que, junto con el arte, tiene como una herramienta de desarrollo y cohesión social. Durante el mes de julio se llevaron a cabo 12 mesas de diálogo donde se abordaron distintos temas desde distintas perspectivas y ámbitos artístico-culturales con profesionales destacados, tanto de la región de San Andrés Cholula, Puebla, como expertos nacionales.