Globinho Activists

Histoire

Encourager l’éducation au développement durable par l’art, l’expression et la culture

Vous souvenez-vous de la première fois, pendant votre enfance, que vous avez travaillé sur un projet artistique ? C’était quelque chose qui venait de vous et de nulle part ailleurs, quelque chose que vous aviez créé. Ou peut-être d’une sortie scolaire dans un musée ou un parc national ? Vous vous souvenez peut-être combien tout cela était plus grand que nature, avec des découvertes à faire, des merveilles à voir. À bien des égards, ces expériences sont le reflet de ce qui a façonné votre identité et ont fait de vous ce que vous êtes. Elles font partie de votre culture.

Même si cela n’est pas immédiatement évident, l’art, l’expression et la culture offrent de puissants moyens en matière de durabilité et d’éducation. L’éducation au développement durable (EDD) a pour but d’apporter une approche holistique et interdisciplinaire capable de faire en sorte que la durabilité fasse partie de chacun de nous. Une éducation artistique et culturelle, en tant que composante de l’EDD, peut procurer aux apprenants de tous âges les connaissances, les compétences, les valeurs et les attitudes nécessaires pour relever différents défis, du changement climatique et de la dégradation de l’environnement à la pauvreté et aux inégalités. L’expression créative peut permettre d’envisager la durabilité sous de nombreuses formes différentes à travers le monde.

Apprendre à prendre soin de la planète à travers l’art

Au Brésil, à l’école d’éducation de base Colégio Santa Chiara d’Aracaju, Sergipe a lancé le programme « Globinho Activists » pour enseigner la durabilité aux élèves. Ils ont ainsi appris à connaître les rivières et les cours d’eau de leur région, à comprendre l’importance de l’eau et à visualiser la façon dont les rivières locales sont reliées aux réseaux d’égouts de l’endroit où ils vivent. Dans ces communautés, les conduites des égouts servent souvent de poubelles, mais après avoir appris l’importance de l’écosystème de l’eau, les élèves ont voulu que ces points d’entrée rappellent l’endroit où elles conduisent. La beauté des écosystèmes aquatiques débute ici, illustrée par l’art.

L’art peut aussi établir un lien entre les apprenants et les questions de durabilité et de culture, à partir des matériaux et de la nature. Le Busleyden Atheneum Pitzemburg, une école belge du réSEAU de l’UNESCO, enseigne les ODD à ses élèves dans le cadre d’un apprentissage par projet. L’un des projets est consacré à l’exploitation minière en République démocratique du Congo, où des dizaines de milliers de personnes (y compris des enfants) travaillent dans des mines souterraines, dans des conditions potentiellement mortelles. À l’école, les élèves ont réalisé un projet d’une année, portant sur l’histoire du pays, l’industrie minière et la connaissance des éléments extraits, qui a débouché sur une installation prenant la forme d’une carte de la République démocratique du Congo. À première vue, cet ensemble de carreaux émaillés évoquant le cobalt paraît joli, mais peu ordinaire. Pourtant, les expériences que les élèves ont dégagées de ces expériences les accompagneront toute leur vie.

Il ne fait aucun doute que l’art et la culture s’expriment sous de multiples formes différentes, et que le théâtre, le cinéma et le chant peuvent aussi servir d’outils à l’évocation des émotions et à créer un lien entre les individus et les questions de durabilité. Dans un projet incroyablement émouvant, les représentants ukrainiens de l’Organisation mondiale pour l’éducation préscolaire (OMEP) montrent des enfants d’Ukraine qui chantent et dansent sur la paix. Cette vidéo démontre à quel point l’art peut être important. (Crédit : Tetyana Kovalyova, chef de l’OMEP en Ukraine).

Map of DRC in cobalt
Le cobalt évoqué sous la forme d’une carte de la République démocratique du Congo.

Musées : des plates-formes pour s’engager et en apprendre davantage sur la durabilité

Les musées peuvent également servir de porte-voix actifs en faveur de la durabilité. S’appuyant sur leur rôle traditionnel d’institutions reconnues d’apprentissage et de connaissances, de conteurs et de pourvoyeurs d’histoire et de société, les musées sont un lieu naturel pour célébrer le lien entre l’art, la narration et la durabilité. Lancé en 2022, le programme Ki Futures place le secteur de la culture en pointe de la lutte pour un avenir durable, en aidant les musées dans l’adoption de pratiques durables et dans l’éducation de leurs visiteurs. Un bel exemple d’émancipation d’une communauté marginalisée grâce à l’EDD provient du Museo Moderno de Buenos Aires, en Argentine. Le musée a organisé un programme invitant la population locale de sans-abris à créer des œuvres d’art à exposer, offrant aussi la possibilité à ces artistes de vendre leurs œuvres. Cette exposition a constitué un engagement unique et inclusif avec les communautés traditionnellement exclues.

Il est possible de créer un avenir durable en mettant les apprenants en rapport avec des environnements qui nous lient personnellement aux questions de durabilité. Alors que les faits et les chiffres ne sont pas toujours très parlants, nous pouvons utiliser l’art, le chant et notre culture pour donner vie à la durabilité. Chaque communauté abrite des exemples de la façon dont les gens utilisent l’expression créative et la culture. Ces expressions artistiques et culturelles constituent un processus d’apprentissage majeur, tout au long de la vie, et elles font partie intégrante d’une éducation de qualité qu’il faut intégrer davantage entre les murs éducatifs traditionnels et, plus important encore, dans tous les aspects de notre vie quotidienne.

Les contributions à cet article sont de Caitlin Southwick, Ki Cultures